En esta nueva entrega de nuestro pódcast de Teatroamater nos acercamos al trabajo de Sinvivir Teatro, una asociación cultural nacida en 2025 en Chiclana de la Frontera y formada por seis mujeres con trayectorias muy distintas pero unidas por una misma convicción: hacer del teatro un espacio de expresión, reflexión y conciencia social.
Durante la conversación mantenida con Ana Forero, una de las integrantes del grupo, descubrimos los orígenes de esta compañía que, aunque reciente como colectivo, reúne a actrices con amplia experiencia en el teatro aficionado, la docencia, la música, la literatura o el trabajo escénico en distintos formatos. Ese cruce de caminos personales ha terminado por dar forma a un proyecto común que apuesta por un teatro comprometido y profundamente humano.
El grupo se encuentra actualmente representando “La sala de espera”, una obra de la autora italiana Estefanía de Ruvo adaptada y dirigida por Pepe Bablé. El montaje plantea seis historias de mujeres marcadas por distintas formas de violencia, que se encuentran en un espacio ambiguo que aparentemente es la sala de espera de un ambulatorio. A medida que avanza la obra, tanto el público como las propias protagonistas van descubriendo que ese lugar encierra un significado mucho más profundo.
Según explica Ana, el proceso de creación ha sido largo y emocionalmente exigente, con más de un año de trabajo para construir unos personajes duros pero llenos de matices. La intención del grupo no es solo narrar estas historias, sino remover conciencias y provocar reflexión, de manera que el final de la función se convierta en el inicio de una conversación entre los espectadores.
El reparto reúne a Carmela Márquez, Almudena González, Koki Sánchez, Toñi Barrera, Nina Vinuesa y la propia Ana Forero, cada una encarnando personajes simbólicos que representan distintas realidades de violencia. La propuesta escénica apuesta además por una escenografía en la que la fuerza recae en los cuerpos, las voces y la interpretación de las actrices.
Más allá de su presencia en los escenarios, el grupo también contempla la posibilidad de llevar la obra a institutos, asociaciones o espacios educativos, donde el montaje pueda servir como punto de partida para el debate. Porque, como señalan desde la compañía, el objetivo último es sensibilizar y mirar de frente una realidad que sigue muy presente en nuestra sociedad.
En definitiva, esta edición del pódcast nos permite conocer de cerca este proyecto que nace con fuerza dentro del teatro aficionado y que demuestra cómo el escenario puede convertirse en un lugar de encuentro, denuncia y reflexión colectiva.
Si queréis escuchar la conversación completa, podéis hacerlo en el episodio correspondiente de nuestro pódcast. Y como siempre, las puertas de Teatroamater siguen abiertas a todos los grupos que quieran compartir su trabajo con nosotros.
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