viernes, 30 de octubre de 2026

El VII Festival de Teatro Aficionado Ciudad de Mancha Real programa cuatro funciones en noviembre

El VII Festival de Teatro Aficionado «Ciudad de Mancha Real» ofrecerá durante el mes de noviembre cuatro propuestas teatrales en el Centro Cultural Municipal «Maestro José Luis Quero Juárez» de Mancha Real (Jaén). La programación reúne a compañías procedentes de distintos puntos de Andalucía y reserva también un espacio para la producción de Vaina Chévere Teatro.

Las representaciones comenzarán a las 20:30 horas, con apertura de puertas veinte minutos antes del inicio de cada función.

La programación comenzará el viernes 6 de noviembre con Matrioshka, una producción de Vaina Chévere Teatro, de Almería. La obra cuenta con adaptación y dirección de Ramón Franco Reina y está basada en las obras de Antón Chéjov El canto del cisne y El aniversario.

El viernes 13 de noviembre será el turno de Muerte en el Nilo, representada por el grupo de teatro adulto de Animahist, de Jaén. Una semana después, el viernes 20 de noviembre, el grupo de teatro Villarte, de Villardompardo, llevará a escena Bar Manolo.

El ciclo continuará el viernes 27 de noviembre con Tan perfecto no te quiero, a cargo del grupo de teatro «La Encarnación», de Mancha Real.

El festival se completará el sábado 12 de diciembre, a las 19:30 horas, con la gala de clausura y la representación de La rosa de papel, a cargo de la compañía Animahist. Según el cartel anunciador, las entradas para esta última cita serán gratuitas hasta completar el aforo.

La iniciativa está organizada por Animahist, con el patrocinio de la Diputación Provincial de Jaén y el Ayuntamiento de Mancha Real, y vuelve a ofrecer un espacio para el encuentro del público con el teatro aficionado.



El Teatro Calderón de Almazán acoge el III Festival de Teatro de Cámara de Castilla y León

El Teatro Calderón de Almazán (Soria) será el escenario del III Festival de Teatro de Cámara de Castilla y León, una propuesta que reúne a cuatro compañías de la comunidad con una programación que se extenderá desde finales de octubre hasta diciembre.

El festival contará con la participación de Teatro Arcón de Olid, de Valladolid; El Duende de Lerma, de Burgos; La Bo-eme, de Soria, y Actuarte, de León. Las cuatro formaciones llevarán sus propuestas al escenario soriano en una iniciativa que acerca el teatro al público y da visibilidad al trabajo de las compañías participantes.

La programación anunciada incluye cuatro representaciones: Don Juan Tenorio, prevista para el sábado 31 de octubre; El Lazarillo de Tormes, el viernes 4 de diciembre; Arte, el viernes 11 de diciembre, y Madre no hay más que muchas, el viernes 18 de diciembre.

Todas las funciones comenzarán a las 20:00 horas, con un precio de entrada de 2 euros, una tarifa accesible que facilita el acercamiento del público a las distintas propuestas teatrales.

El festival está organizado con la colaboración de la Federación de Grupos Aficionados de Teatro de Castilla y León y el Ayuntamiento de Almazán, entidades que respaldan esta iniciativa cultural en la localidad soriana.

Con esta tercera edición, Almazán vuelve a situar el teatro en el centro de su programación cultural, ofreciendo al público la oportunidad de disfrutar de diferentes compañías y montajes en el Teatro Calderón.


Fuente: Facebook de la Federación de Grupos Aficionados de Teatro de Castilla y León

Tierra de Comediantes celebra sus bodas de plata con once propuestas teatrales

El Ayuntamiento de Santa Elena de Jamuz ha dado a conocer el cartel de la XXV edición del Certamen Nacional de Teatro Tierra de Comediantes, que tendrá lugar en Jiménez de Jamuz del 1 de noviembre al 6 de diciembre de 2026.

El certamen alcanza sus bodas de plata consolidado como el más antiguo de teatro amateur de la provincia de León. La programación estará formada por once propuestas teatrales, ocho de ellas a concurso, seleccionadas entre las 89 solicitudes de participación recibidas.

La edición conmemorativa contará con varias iniciativas especiales: la publicación de una revista dedicada a los 25 años de Tierra de Comediantes y una exposición de paneles fotográficos con textos junto al teatro.

El palmarés contempla cuatro galardones. El premio a la mejor obra o grupo está dotado con 1.200 euros y una invitación para participar directamente en la edición de 2027 del Certamen Nacional de Teatro Garnacha de Rioja, en Haro. También se concederán el premio especial del público, de 400 euros; el premio a la mejor interpretación principal, de 400 euros; y el premio a la mejor interpretación de reparto, de 300 euros.

Desde su creación en 2001, Tierra de Comediantes ha defendido el valor de acercar el teatro a las zonas rurales. A lo largo de estos 25 años, el certamen ha mostrado que la actividad cultural puede desarrollarse con ambición, continuidad y calidad también desde un municipio pequeño.

La programación anunciada en el cartel incluye representaciones los fines de semana entre el 1 de noviembre y el 6 de diciembre, además de la ceremonia de clausura.



Los Premios Max abren la convocatoria de su modalidad social para 2027

La Fundación SGAE ha abierto el plazo de presentación de candidaturas al Premio Max aficionado o de carácter social 2027, un reconocimiento destinado a distinguir iniciativas que contribuyen a mejorar la sociedad a través de las artes escénicas. Las propuestas podrán enviarse hasta el próximo 11 de enero de 2027, a las 23:30 horas.

En esta edición, el galardón corresponderá a la modalidad social, que reconoce a personalidades, entidades o compañías profesionales o aficionadas que hayan desarrollado un proyecto escénico con una destacada repercusión en la integración y la proyección social.

La convocatoria contempla iniciativas que utilizan el teatro y las artes escénicas como herramientas para afrontar diferentes realidades sociales. Entre ellas figuran la defensa de los derechos humanos, la lucha contra la violencia de género, la inclusión de personas con problemas de salud mental, el sinhogarismo y la lucha contra la estigmatización de personas exadictas, así como proyectos dirigidos a comunidades afectadas por la falta de recursos o el impacto del turismo.

Las candidaturas deberán presentarse mediante una carta razonada de propuesta, acompañada de una hoja de firmas de los profesionales que la apoyan. La documentación debe enviarse al correo electrónico premiosmax@fundacionsgae.org dentro del plazo establecido.

El Premio Max aficionado o de carácter social alterna anualmente sus dos modalidades. Mientras que el reconocimiento a la modalidad aficionada distingue la contribución de una personalidad, entidad o compañía al teatro aficionado, la modalidad social pone el foco en el papel de las artes escénicas como instrumento de inclusión y transformación social.

Organizados por la Sociedad General de Autores y Editores (SGAE), a través de la Fundación SGAE desde 1998, los Premios Max se han consolidado como uno de los principales reconocimientos de las artes escénicas en España.

Fuente: Web de la organización

FATEA lleva el teatro amateur a Aragón y Cantabria

Las compañías vinculadas a FATEA tienen tres citas con el público este fin de semana, con representaciones en localidades de Aragón y Cantabria.

El sábado 31 de octubre, Nimú de Lui representará Pedro y el capitán a las 19:00 horas en el Auditorio de la Casa de la Cultura de Ajo (Bareyo, Cantabria), dentro de la Muestra de Teatro Amateur de Ajo. Ese mismo día, a la misma hora, Rasmia Teatro pondrá en escena Martirio en el Teatro Miguel Fleta de Utebo (Zaragoza).

La programación continuará el domingo 1 de noviembre con una nueva función de Pedro y el capitán, a cargo de Nimú de Lui, a las 20:00 horas en el salón de actos del Centro de Ocio Playa Dorada, en Noja (Cantabria).

Desde FATEA Aragón desean mucho éxito a las compañías participantes y animan al público a acercarse a los teatros y disfrutar de las propuestas del teatro amateur.

Fuente: FATEA Aragón (publicación en redes sociales)

El Certamen Manuel Tirado anuncia su programación

El X Certamen Nacional de Teatro Aficionado «Manuel Tirado» Ciudad de Villa del Río 2026 ya tiene las cuatro obras que competirán en su fase final. Tras recibir 99 propuestas de grupos de teatro de distintos puntos de España, la organización ha seleccionado los espectáculos que se representarán durante el mes de noviembre en el Teatro Olimpia de la localidad cordobesa.

La programación comenzará el 7 de noviembre, a las 20:00 horas, con Anastasia, la princesa Romanov, de la Asociación Cultural Musicales 3C, de Tres Cantos (Madrid). Al día siguiente, el 8 de noviembre, a las 18:00 horas, será el turno de Pasión por Carmen, de Carpe Diem Teatro, de Tomelloso (Ciudad Real).

La competición continuará el 14 de noviembre, a las 20:00 horas, con Exacticamente diversa, de Ezezagunok, procedente de Euskadi. El día 15, a las 18:00 horas, cerrará la fase final Las horas serenas, de Jachas Teatro, de Torrejoncillo (Cáceres).

Antes de las representaciones a concurso, el 31 de octubre tendrá lugar la gala inaugural, en la que el Grupo de Teatro La Parroquia representará Los Girasoles Ciegos, fuera de concurso. La clausura llegará el 28 de noviembre con ¿Recuerdas a Baby Jane?, de la Asociación Cultural Kalma Teatro, también fuera de concurso. Al finalizar esta última función se celebrará la entrega de premios.

El certamen está organizado por el Área de Cultura del Ayuntamiento de Villa del Río, con la colaboración del Grupo de Teatro La Parroquia y el Sello de Calidad Escenamateur, además del respaldo de la Diputación Provincial de Córdoba a través de su convocatoria de subvenciones culturales de 2026.

Entradas y abonos

Las entradas tienen un precio de 2 euros por representación, y también se ofrecen bonos de 10 euros para asistir a las seis funciones programadas, incluidas las galas de inauguración y clausura.

Las localidades pueden adquirirse en la taquilla del Teatro Municipal Olimpia, abierta los lunes de 11:30 a 13:00 horas y los jueves de 11:30 a 13:00 y de 19:00 a 21:00 horas.

Fuente y ampliación en el perfil de Facebook municipal.

Hamlet, de Apeihron Theatron, llega al festival INesperat de L’Eliana

La compañía extremeña Apeihron Theatron representará Hamlet, de William Shakespeare, el próximo domingo 1 de noviembre, a las 19:00 horas, en el Auditorio Municipal de L’Eliana (Valencia). La función forma parte de la programación de INesperat 2026, I Festival Nacional de Teatro Innovador de L’Eliana, una nueva cita escénica que apuesta por la experimentación y las propuestas que exploran otros lenguajes teatrales. 

La participación tiene un significado especial para la compañía, ya que su montaje ha sido distinguido con el Premi INesperat d’Or Amateur, el máximo reconocimiento de su categoría en esta primera edición del certamen. La obra fue seleccionada entre las 128 candidaturas recibidas de toda España, en una convocatoria que reúne propuestas profesionales, emergentes y amateur. 

Dirigida y adaptada por Francisco Javier Tardío, esta versión del clásico shakespeariano presenta a un Hamlet atrapado entre el dolor, la conciencia y el deseo de venganza. La propuesta plantea una mirada personal al personaje y a sus conflictos, con una puesta en escena que conecta la tragedia clásica con las inquietudes humanas. En palabras del protagonista recogidas en la sinopsis del festival: «¿Qué es la vida? Un frenesí, una ilusión, una sombra, una ficción».

El reparto está integrado por Francisco Javier Tardío, Inmaculada Hernández, María del Carmen Báez, Leonor García y Javier García.

INesperat está organizado por el Ayuntamiento de L’Eliana en colaboración con Teatreliana y Amics del Teatre de L’Eliana. Su objetivo es impulsar propuestas que apuesten por la innovación en la temática, el lenguaje escénico y la puesta en escena, dando cabida a compañías profesionales, emergentes y amateur. Las funciones se celebran en el Auditorio Municipal y las entradas se gestionan mediante el sistema de invitaciones del festival.

La trayectoria de Apeihron Theatron se remonta a 2010, cuando nació como grupo independiente con el propósito de promover el teatro de vanguardia desde Extremadura hacia otros territorios. Su trabajo combina textos clásicos y contemporáneos con distintos lenguajes escénicos, entre ellos la danza y los recursos audiovisuales. Entre sus montajes figuran Drácula, Agosto, Incendios, Medea y Cinco horas con Mario. Su versión de Hamlet también ha recibido otros reconocimientos en el ámbito del teatro amateur. 

Referencias: